Джон Кейдж. Лекция о Ничто
Cage's Lecture on Nothing
Телепостановка
59 мин.
Российское ТВ, ТПО "Артель". Программа "Тишина # 9". 30 января 1993 г.
Руководитель программы: Татьяна Диденко
Авторы: Петр Поспелов, Владимир Чинаев, Татьяна Диденко
Режиссер: Петр Поспелов (при участии Александра Фадеева)
Монтаж: Кирилл Камионский
Операторы: Максим Тарасюгин и др.
Лекцию читает Владимир Чинаев
Музыканты-участники: Алексей Любимов, Иван Соколов, Наталия и Елена Пшеничниковы, Сергей Загний, Владислав Макаров, Герман Виноградов

Моречка, кугикальница
Телепередача 40 мин.
(Российское ТВ, ТПО "Артель". Фольклор. Неизвестные культуры. Вып.2. Автор: С.Старостин Реж.: П.Поспелов, С.Соседкин. 1991)


Видеофильмы и перформансы

СБОРНИК ВИДЕОФИЛЬМОВ И ВИДЕОДОКУМЕНТАЦИЙ
ПРОЕКТА "УДАЛЕНИЕ ПРОТИВОРЕЧИЙ",
САЛТЫКОВСКОЙ КИНОШКОЛЫ,
ПЕТРА ПОСПЕЛОВА


Москва, 1992
Видео VHS 2 ч. 23 мин.

1. Добрый вечер
2. Минималисты в пути
3. Ария с колокольчиками
4. Серьезность, гигиеничность
5. Поход Моргана
6. Белая Дева
7. Палимпсест
8. Участники проекта "Удаление противоречий": Сергей Загний

На этой кассете под одной шапкой собраны разные видеожанры.
Это видеофильмы, род "произведений", где видео образует собственную структуру, то есть становится искусством.
Это документации, то есть видеозаписи, фиксирующие некое событие: видео в них выступает лишь внешним средстом.
Оба названных жанра не конфликтны между собой. Практически во всех работах они взаимопроникают друг в друга; их не следует четко разграничивать. В ряде работ одно плавно перетекает в другое, дублируется, расплывается... Заинтересованное восприятие может обнаружить внутреннюю игру этих двух принципов - игру, рождающуюся не от конфликта, а от избыточности: ведь, кажется, достало бы и чего-то одного. Так строится, в особенности, видеоперформенс "Добрый вечер" (не фильмовая и не хроникальная структура). Так строится и весь видеосборник.

Добрый вечер
Good evening
Москва, 1991 20 мин.
Видеоперформенс ансамбля "Удаление противоречий":
Наташа Пшеничникова, флейта, голос
Сергей Загний, бубны, банки
Антон Батагов, рояль, волчок
Петр Поспелов при участии Вадима Деева, видео
В видеоперформенсе использовано обращение В.П.Чинаева "Добрый вечер"
Фестиваль совр.музыки "Альтернатива-91", музей музыкальной культуры им. М.И.Глинки

Представление данного ансамбля является звеном в реализации проекта "Удаление противоречий", участники которого исходят в своей деятельности из современного понимания жизни и культуры, где ослабляются и отмирают традиционные, но теперь уже конструктивно не плодотворные противоречия, такие как:
В социокультурном плане - официоз и подполье.
В историкокультурном плане - авангард и поставангард.
В региональнокультурном плане - здесь и там.
Общественно значимое и приватно-интимное.
"На службе" и "дома", профессиональное и домашнее.
Произведение и непроизведение.
Структурированное и нетронутое.
Искусство и жизнь.
Искусство и наука.
Теория и практика.
Виды искусства.
Элитарное и доступное.
Сложное и простое.
Серьезное и развлекательное.
Монологическое и коллективное.
"Мое" и "не мое" творчество.
Всерьез и в шутку.
Для взрослых и для детей.
Учитель и ученик.
Люди и животные.
Поколения.
И некоторые другие.
Метод удаления противоречий (там, где это представляет сложности) следующий: определяется зона или территория, на которой некое конкретное противоречие, подлежащее удалению, не ощущается. Далее вся работа протекает именно в этой зоне или на этой территории, но так, что зона (территория) подается как единственно возможная, как будто всего остального не существует. Чем глубже и интенсивнее разработка этих зон (территорий), чем более величественные здания на них возводятся, тем бледнее воспоминания о прочих, тем хилее и ближе к закономерному концу оказываются в сознании людей прежние противоречия.
Общим местом многих художественных концепций (включая бытующие сегодня) является утверждение о некоей другой реальности, реальности искусства, которая возникает в результате художественного акта и мыслится как реальность более высокая и более достойная обитания в ней. Зрителю или слушателю предлагается перейти некую грань и оказаться в ином мире. Поэтому добрая часть перформенсов и акций устраивается в полутьме, при локальных светильниках или свечах, чтобы не дай бог не вспомнить о реальности основной, привычной.
Представление ансамбля "Удаление противоречий" протекает именно в привычной бытовой реальности. Художественная структура проявляет себя в бытовом пространстве, не переосмысляя, не остраняя, не "поднимая" его и даже не страдая по его трансцендентальным толкованиям. Это пространство может быть приятным или нет, но именно в нем существуют пол, потолок, еда, ванная, Моцарт, Бетховен, пылесос, велосипед, видеомагнитофон, бритва, книга, сопля, доллар, бегемот, насос, таракан, скрипка, гуашь, приятель, сосед, синагога, поликлиника и партитура. Так что именно в нем сосредоточены основные богатства.
Видео как аппарат искусства никак не трансформирует и не преображает реальность, поскольку не способен присваивать и трактовать ее значения. Вся его сложнейшая электронная технология работает лишь затем, чтобы показать и подтвердить то, что мы и так знаем и имеем. Именно потому оно никогда не сможет никого рассердить и обидеть.
Представление ансамбля "Удаление противоречий" посвящено тому, как Сергей Загний играет на бубнах, Наташа и Антон нажимают на свои кнопки, Петя заводит телевизоры и одновременно снимает видеокамерой, а все на это смотрят.
То что представлено на этой кассете - видеоперформенс, то есть одна из двух возможных форм существования этого замысла. Другая форма - живое представление с музыкантами и телевизорами. В одном случае телевизор наполняется музыкантами, в другом - музыканты наполняются телевизорами. И то и другое одинаково годится для восприятия.


Минималисты в пути
Minimalists on the Way
Доклад для исполнителя на слайд-проекторе и фонограммы
Видеовариант 20 мин.
Москва-Салтыковка, 1990-91
Автор: Петр Поспелов
В музыке доклада использованы записи механических органов и Соната ре мажор (2 часть) Ф.Шуберта в исполнении С.Рихтера
Сюжет доклада: 158 композиторов-минималистов отправляются
в страну коротышек...
Аннотация: Произведение, сочетающее принципы научного доклада, хом-арта и музыкального минимализма
Фестиваль: Москва. Фестиваль совр.музыки "Альтернатива-91"

"Минималисты в пути" задуманы и осуществлены как произведение, относящееся одновременно к нескольким видам искусства. Оно является фильмом и оно же является музыкой, в нем содержится также литературный компонент. Среди жанровых истоков - научный доклад со слайдами, домашний слайд-просмотр по возвращении из путешествия.
Для исполнения "Минималистов в пути" необходимы домашний слайд-проектор с ручной рамочкой, экран и магнитофон. Фильм можно демонстрировать в программе научной конференции, кинопоказа, музыкального концерта, а также дома или в гостях. Жанр предполагает живое исполнение фильма автором или другим артистом.
В фильме использованы только готовые слайды - хранившиеся дома или купленные в магазине. Ни одного слайда - исключая слайды с текстом - не снято специально для фильма. Некоторые из них используются матерью автора, М.А.Реформатской, на ее лекциях в МГУ. Поэтому в соответствующем семестре фильм будет разобран, а его отдельные составляющие займут своё место в учебных подборках.
Содержание фильма складывается из нескольких тем. Некоторые из них развиты широко, некоторые вторгаются лишь однажды, но между всеми ними существует принципиальное смысловое равенство. Слайды - разного качества и разного содержания, но в фильме они существуют бесконфликтно и абсолютно равны между собой. Между ними отсутствуют отношения взаимоподчинения, иерархии, функциональная динамика.
Музыка фильма представляет собой контекст разнородных фонограмм.
Она включает две анонимные пьесы для механического органа, 2 часть из Сонаты Ф.Шуберта ре мажор (в нее внесено одно изменение, заметное, как показывает практика, только уху специалиста), а также звучание разделительных дорожек домашней пластинки. Эти эпизоды музыкальной формы не равны по времени, но, как и компоненты изобразительного ряда, не противостоят друг другу и функционально равны между собой.
Включение в музыку фильма Сонаты Шуберта обусловлено теми качествами этой музыки, которые противостоят логически-конфликтным принципам европейских музыкальных форм XIX века. Ряд произведений Шуберта тяготеет к статической форме антидраматического плана, что наилучшим образом подчеркнуто в интерпретациях С.Рихтера.
Литературная линия фильма представляет собой оригинальный текст.
На этой кассете представлен видеовариант доклада. Это скорее версия, выполненная в другом материале, нежели техническая фиксация, хотя по содержанию (то есть по набору и порядку слайдов) она полностью идентична изначальной версии в слайдах.

Сценарий
Текст (русский)
Текст (english translation)
Шпаргалка для показа

Ария с колокольчиками
Bell Aria
Видео VHS 17 мин.
Москва, 1991
Режиссер: Петр Поспелов
Композитор: Антон Батагов
В роли: Елена Черемных
Сюжет фильма: Лена Черемных узнает о том, что ее кузина Галя Кравченко отправляется в родильный дом
Аннотация: Лирическая хом-арт-опера
Фестивали: Ленинград, фестиваль-семинар "Видео-91"
Москва. Фестиваль совр.музыки "Альтернатива-91"

Фильм представляет собой фрагмент из потенциальной оперы, а именно - сцену и арию, получившую неофициальное название "Ария с колокольчиками".
Благодаря опыту Кейджа мы знаем, что все, что звучит, может быть музыкой. Таким образом, все звучащее с участием человеческого голоса может являться оперой.
Эта опера создается посредстовом видео.
Бытовая видосъемка интересна лишь кругу близких людей, посвященных в жизнь дома, семьи и родственников. Это простая фиксация домашних событий, происходящих в разные дни, в том числе и в такие напряженные, когда ожидается рождение ребенка.
Есть и другая видеосъемка - фиксация художественных акций, выступлений или концертов - на память или для предполагаемых презентаций.
В том и в другом случае сама видеопленка с записью не представляет собой факта искусства, она лишь закрепляет ускользающие события, не образуя новых художественных смыслов, а только запоминая уже имевшиеся в реальности.
Но сама безлично-техницистская природа видео заставляет отнестись ко всему, что попадает в поле зрения его объектива, - одинаково. В отличие от кино, которое все преображает, видео все уравнивает.
Пользуясь этим свойством видео, авторы фильма "Ария с колокольчиками" объединили постановочные элементы, документальную фиксацию подлинных телефонных разговоров и музыкальное произведение (сцену и арию), созданное специально для фильма и одновременно с ним. Вся фонограмма фильма, сведенная с двух дорожек, является этим музыкальным произведением. Фильм, включая фонограмму и ее монтаж, целиком осуществлен вне студии, на одной камере и обычном видеомагнитофоне.
Монтажная структура фильма организована по законам откровенно музыкальным. Но тем не менее фильм сделан так, что в нем сознательно не преодолевается нейтральная природа видео: авторы не пытаются противопоставить ей свою могучую волю. В этом фильме удалены противоречия между "произведением" и "непроизведением".
Очевидно, фильм близок к одному из наиболее перспективных и жизнеутвержающих направлений в современном искусстве - хом-арту (Home Art), существенным образом меняющему традиционное представление об иерархии видов и форм искусства. В хом-арте происходит удаление традиционного противопоставления частной, домашней жизни и целенаправленной творческой деятельности. Хом-арт - широчайшая область художественных проявлений, как правило, никак не осмысляемых и не фиксируемых, которые возникают внутри естественного процесса жизни, но помимо функциональных и практических задач.
Обращаясь к оперной форме, авторы имеют в виду не тот облик оперы, который создан ХХ веком - не оперу как утрированную культуру в виде пышно-абсурдной части национально-государственного истеблишмента, а широкую и демократическую провинциальную оперную традицию. Таким образом, фильм-опера "Ария с колокольчиками" содержит и политическую программу, а настоящий комментарий к ней является также политическим документом. Всем желающим разрешается копировать и распространять его в общественных интересах.

Как и чем снимался фильм
Титры


Серьезность, гигиеничность
Seriousness, hygienics
Видео VHS 48 мин.
Салтыковка, 1989-91
Авторы: Петр Поспелов, Елена Черемных, Евгений Сыркин
Аннотация: Фильм-манифест Салтыковской киношколы. Эпический рассказ о жизни и деятельности ее членов
В фильме снимались:
Иван Скворцов в роли Режиссера
Вадим Деев в роли Оператора
Петр Поспелов в роли Актера
Евгений Сыркин в роли Музыканта
Кирилл Кирнос в роли Учителя иврита
Е.А.Скворцова, Елена Черемных, Маша Возлинская, Люша Апресян, Катя Цагельник, Катя Поспелова, Игорь Эбаноидзе

Салтыковская киношкола. Исторический очерк, манифест и фильмография

Из статьи Б.Юхананова "Принципы хом-арта (Home-Art) и новый салтыковский фильм "Побудка"":
"Хом-арт разомкнут, потому что жизнь неостановима. И любое чистое хом-артистское произведение рождается вне границ. Это не безграничное, а именно внеграничное существование, которое никогда не знало замкнутости, понятия границ и их преодоления... ...Пространство фильма удаляет себя и берет жизнь как таковую в пространстве дачи... В строгом совпадении "я здесь живу и я это люблю" рождается хом-артистское кино - эта принципиально счастливая область..."
Эти слова Бориса Юхананова вполне могут быть отнесены и к фильму "Серьезность, гигиеничность", с той оговоркой, что это видеофильм. В картине "Побудка" герой несколько наивно произносит: "Когда-нибудь я сниму фильм про Ванечку Скворцова, так же как он снимает про меня. Я назову его "Серьезность, гигеничность". Таковы основные принципы, отличающие творчество этого молодого режиссера."
Обещание было выполнено, и фильм появился. Он основан преимущественно на хом-артистских съемках Е.Черемных и Е.Сыркина. В него вошел спонтанно рождающийся игровой и правдивый мир, в котором проходили съемки фильма И.Скворцова и В.Деева "Побудка". Но это не прикладной фильм о съемках и об искусстве. Напротив, он сам демонстрирует неделимость салтыковского целого и удаление ряда противоречий, а именно: искусства и жизни, профессионального и домашнего, произведения и непроизведения, структурированного и нетронутого, элитарного и доступного, "монологического" и "коллективного" высказывания, "моего" и "не моего" творчества, "всерьёз" и "в шутку", "здесь" и "там", "для взрослых" и "для детей", разных поколений.
Этот фильм, в отличие от других в настоящем сборнике, избегает формальных приемов. Его смысловое поле формируется не привычной работой режиссера, оно уже дано, сформировано в самом салтыковском пространстве, которое снимает видеокамера, и лишь доформировывается в ее присутствии по уже известным ему законам. Здесь почти нет искусства: для режиссера исключено конструирование, но необходимо выявление уже имеющегося. Поэтому важно, что снимали фильм не "операторы" со стороны, а сами артисты-обитатели, составляющие часть Салтыковки, привыкшие жить и думать в ее ритме. Видеопроизводство в данном случае - не система, приезжающая извне, а фрагмент системы внутренней. Так было бы, возможно, если бы в древности существовал видеофольклор - адекватный партнер народных обрядов и ремесел. Впрочем, хом-арт весьма отличается от фольклора - прежде всего своей антииерархичностью и отсутствием канонов формы.
В фильме "Серьезность, гигиеничность" было впервые найдено ключевое сочетание хом-арта и ветхозаветной целостности - то, которое позже легло в основу замысла кинофильма "Собельман, основатель Салтыковки". Но если там монументальность и мифологичность достигается внушительными средствами 35-мм-вого кино, то здесь до зрителя долетает лишь слабый голосок видео, доверительно взывающий: "Поезжай, посмотри! Так все и есть на самом деле!" И в его тоне слышатся серьезность, гигиеничность.
Указания к применению: фильм лучше всего смотреть на сытый желудок, закончив все дела и находясь в благостном, размягченном состоянии.

Поход Моргана
Камерная сюита для инструментального ансамбля и чтеца
Композитор - Кирилл Уманский
Либретто Петра Поспелова по книге "Пираты Америки" А.О.Эксквемелина, автора XYII века, участника пиратских походов
В восьми частях:
1. Морган выходит в плавание
2. Морган разрешает сомнения пиратов
3. Приготовления к ночной высадке
4. Сражение пиратов с испанцами
5. Смерть губернатора
6. Пиратская попойка
7. Мучения пленных испанцев
8. Золотое кольцо президента
Премьера: Москва, 9 ноября 1991 г., Малый Зал Консерватории, "Московская осень", концерт из произведений молодых композиторов.
Ансамбль солистов. Дирижер Андрей Дашунин. Чтец Петр Поспелов
Видеодокументация концерта (фрагмент - 6 мин.)

Послесловие:
"Поход Моргана" счастливо относится к тем немногим произведениям ХХ века, которые не требуют введения или предисловия. Можно сразу становиться и начинать. Но послесловие к нему возможно и желательно.
Это произведение написано в большом, чистом и решительном стиле, выражающем новую цельность мироощущения. В нем нет следа иронии, китча и постмодернизма. Основным стимулом для его создания было желание рассказать о Моргане - моем кумире, отнюдь не легендарном герое, - чьи деяния (в том числе невероятный поход на Пуэрто-Бельо) нашли великолепное воплощение в тексте, оставленном нам врачом Эксквемелином - участником и хроникером пиратских походов.
Первоначально "Поход Моргана" задумывался в форме кино- или телефильма, радиопередачи; во всех этих замыслах сохранялась основная структурная идея - текст, прослоенный инородным материалом, которым могли бы быть карты и старая живопись, современные бытовые сцены, музыкальные отрывки... В итоге я остановился на строгой форме камерной сюиты с чтецом. Мне стало очевидно, что в рамках академического концерта, после того как слушатель долгое время оставался один на один с "чистой" музыкой, история пиратского похода прозвучит более весомо и значительно, чем в ином контексте.
Эти предположения подтвердились на "молодежном" концерте фестиваля "Московская осень", в котором я выступил также как чтец.

Либретто

Белая Дева
Видеодокументация исполнения пьесы П.Поспелова 6 мин.
Москва, 9 мая 1991 г.
В чтении пьесы в честь Лены Черемных по случаю дня ее рождения участвуют: братья Алейниковы, Антон Батагов, Леонид Злотин, Игорь Зубков, Инна Колосова, Вика Коршунова, Катя Поспелова, Андрей Разин, Святослав Райков, Игорь Эбаноидзе, Борис Юхананов

"Белая Дева" - последний образец любимого мною жанра, своего рода пьесы-хэппенинга. Полный текст пьесы не выдается ни одному из читающих: каждый получает только свои реплики и последние слова реплики предыдущей. Восклицания Белой Девы исполняет сама хозяйка дома.


Палимпсест
Palimpsest
Кассель-Москва, 1990-91
Видеофильм по перформенсу 14 мин.
Концепция и реализация:
Борис Юхананов, видеокамера и видеопроекция
Кирилл Преображенский, акция, 16-мм проектор
Игорь Алейников, 16-мм проектор
Петр Поспелов, синтезатор
Кассель, кинотеатр Filmladen, 27.10.90
в рамках программы "Первые и последние. Ранние русские фильмы и параллельное кино".
Видеозапись: Кристина Йотцо
Видеоредакция: Петр Поспелов
Фестиваль: Ленинград, фестиваль-семинар "Видео-91"

Палимпсест - текст, написанный поверх другого текста; в нашем перформенсе также - время, существующее поверх другого времени.
В перформенсе был использован изобразительный ряд фильмов:
"Межпланетная революция" (неизв. автор 1920-х гг.), "Революционный этюд" (братья Алейниковы, Г.Острецов, Е.Кондратьев, 1987), "Постполитическое кино" (братья Алейниковы, 1988), "Молчат режиссеры параллельного кино" (К.Йотцо, К.Преображенский, 1990), "Оборона Севастополя" (В.Гончаров, А.Ханжонков, 1911). В данный видеофильм вошел первый фрагмент перформенса, где задействованы первые три из названных кинофильмов. Проекция шла одновременно с трех кинопроекторов на три экрана. Видеокамера, соединенная с видеопроектором, в реальном времени считывала и переносила изображения с одного экрана на другие, создавая наслоения фильмов разных эпох и разных, преемственных и конфликтных друг другу идеологий, "палимпсест". Связующими звеньями выступали живое мимическое действие и живая музыкальная импровизация.

Первые и последние. Дореволюционные фильмы и параллельное кино
Автор: Петр Поспелов Текст радиопередачи (Мюнхен, Радио "Свобода", программа "Поверх барьеров", 1990)

Участники проекта "Удаление противоречий ": Сергей Загний
Москва, 1991 11 мин.
Импровизация на ударных инструментах
Сергей Загний родился в Москве в 1960 году, окончил Московскую консерваторию в 1988 году как композитор и теоретик. В теретической дипломной работе "Преобразование музыкальных построений" исследовал неизвестные способы преобразований пропосты в риспосту, сделал обобщения, расширяющие понятие об имитации. Поводом для написания работы стало собственое сочинение "4 канона" (1981), где впервые были применены новые виды преобразований. В своей композиторской практике сочетает принципы минимализма с вариативно-циклическим построением целого.
Сочинения С.Загния 1989-90 гг. строятся как системы вариантов, предполагающие в каждом исполнении осознанную (а не случайную, как в алеаторике) свободу выбора для исполнителя. Этой цели служит и разрабатываемая С.Загнием универсальная нотация, охватывающая проявления вариантности на многих уровнях формы.
С.Загний является также автором музыки к кинофильмам П.Поспелова, членом ансамбля "Удаление противоречий". В той и другой области частично практиковал импровизацию на среднеазиатских бубнах.

Эпитафия
Памяти Н.Н.Сидельникова
Видеофильм
VHS~5 мин.
1993
Режиссер: Петр Поспелов
Ведущая: Юлия Дмитрюкова
Аннотация: Фильм основан на документальной видеозаписи, сделанной во время концерта, посвященного памяти композитора и педагога Николая Сидельникова. Наша Эпитафия композитору родилась в результате символичного осознания паузы, возникшей во время концерта по техническим причинам.


 


Петр Поспелов
Биография и краткая фильмография
Кинофильмы
Видеофильмы и перформансы
Работы для телевидения